Как сделать классическую музыку привлекательной для молодого поколения? Может ли искусственный интеллект заменить искусство? И как женщине-дирижеру оставаться собой на сцене и в жизни — в интервью программе «7 дней +» Диляре Юсуповой рассказала Анна Гулишамбарова.

— Статистика показывает: билетов на концерты классической музыки в Казани всё меньше. Динамика положительная. Как вы это объясняете?

— Да, динамика есть однозначно, и она абсолютно положительная. Да, мы замечаем это, мы это очень ценим. И это очень важно, потому что было время на сломе, когда было непонятно совершенно, куда идти и молодому поколению, и старшему. А сейчас есть какие-то очень важные вещи, которые прививаются и государством, и семьей. Я, например, как мама двух сыновей, это очень ценю.

— И я понимаю, что есть какие-то вещи, которые нужно насаждать. Нужно привлекать молодежь, потому что без этой работы мы потом окажемся не только в пустых залах, мы потеряем навыки общения друг с другом.

— Есть ли у вас секреты, как прививать эту культуру? Как сделать классическую музыку привлекательной для людей, которые от неё оторваны?

— Самое главное — быть честными в своём труде, в своём отношении к профессии. Как бы это пафосно ни звучало, нужно хорошо делать своё дело.

— То есть в любом случае человек, который первый раз пришел на концерт, если для него классический репертуар не откликается, он уйдет. Ему это просто неинтересно.

— Мне кажется, не так важно, что мы играем, важно, как. И профессионально, и ярко, и с эмоциями. Я часто даже с нашими студентами дискутирую по этому поводу, я всё время пытаюсь узнать у них, что их волнует.

— Интернет и гаджеты не разрушают чувство прекрасного? Может ли ИИ заменить искусство?

— Я считаю, что нет, заменить искусство не может. Ну, по крайней мере, на том этапе, на котором сейчас все это происходит, понятно, что весь интернет пестрит искусственными женщинами и мужчинами, которые сами же себя создают и потом в восторге всё это транслируют. Ну, не знаю, я с иронией к этому отношусь, потому что, понятно же, что это всё неживое.

— Когда я начинаю обращаться к нашим студентам, а вот это вы читали, сразу же смеясь им говорю: «Вы знаете, а я тоже вот вчерашний вечер провела в руках с телефоном, а не с книгой». И опять же, начни с себя. Почему ты это делаешь? Вот мы с ними на эту тему часто дискутируем. Мы же тоже подчинены вот этому всему новому. Хотя мы как-то чуть-чуть чётче осознаём, что, в принципе, очень много пустого и ненужного в этом. Но это вот такой вот лёгкий дофамин, которым мы тоже питаемся.

— Как должна выглядеть женщина-дирижер на сцене? Должна ли она выделяться?

— Достаточно недавно одно очень масштабное российское музыкальное издание проводило опрос как раз на эту тему, и достаточно много женщин-дирижеров опрашивали, я тоже участвовала в этом опросе, все отвечали по-разному.

— Потому что каждый чувствует себя на сцене комфортно и органично, так как это близко именно этому человеку. Важно понимать конкретную задачу. Если ты выходишь на какие-то детские мероприятия или утренние в вечернем платье с декольте, это не совсем приемлемо…

— Уместность должна быть.

— Да, самое главное — быть уместным. Мало того, какие-то лишние украшения или что-то в костюме не должно мешать процессу. Когда у меня очень сложная партитура, мне не должно ничего мешать.

— Но при этом, с уважением к публике, у меня, конечно, есть свои представления о красоте. Я считаю, что женщина должна оставаться женщиной.

— Как вам удается всё-таки быть женщиной, мамой, женой, руководителем — и оставаться мягкой, женственной?

— Ой, вы знаете, мне кажется, самое главное быть в гармонии с собой. Вот если все, что вы делаете, приносит вам радость и удовольствие, то вы всё будете успевать.